演技クラスに関するよくある質問（FAQ）

マイズナー・テクニックは、真実の行動・深いリスニング・瞬間ごとの反応を重視する演技アプローチです。

「演じること」やコントロールしようとするのではなく、相手とつながり、その瞬間に起きていることに正直に反応することを学びます。これにより、舞台やカメラの前での存在感や感情の開放性、リアリティのある演技が育まれます。

このテクニックは、**Sanford Meisner（1905–1997）**によって確立されました。彼は60年以上にわたり演技指導を行い、伝説的なグループ・シアターの創設メンバーの一人でもあります。

俳優にとって最もシンプルで直接的、かつ効果的なトレーニング方法を追求し続けた彼の教えは、現在も世界中の俳優教育に影響を与え続けています。

「想像上の状況の中で、真実に生きること」こそが演技である、という考えに基づいています。

このクラスは、初心者の方から経験のある俳優まで、幅広いレベルの方を対象としています。

基礎から学べるクラスもあれば、一定の経験やトレーニングを前提とした上級クラスもあります。

どのクラスがご自身に合っているか迷われた場合は、どうぞお気軽にご相談ください。最適なクラスをご案内いたします。

はい、もちろんです。

受講生の多くは俳優ですが、演技のトレーニングは業界外の方にも大きな価値があります。実際に、ビジネスパーソンや起業家、スピーカーなど、自信や存在感、コミュニケーション力を高めたい方の指導も行っています。

声や身体表現、感情とのつながりを深めることで、プレゼンテーションやスピーチ、リーダーシップの場面にも役立ちます。

芸術的な目的でも、仕事上の目的でも、それぞれの目標に合わせてトレーニングを行います。

いいえ、必ずしも必要ではありません。

「マイズナー・テクニック入門」など、初心者の方を対象としたクラスもあります。一方で、「アドバンストレーニング」のように、ある程度の経験や特定のワークショップの受講が必要なクラスもあります。

ご自身のレベルに不安がある場合は、お気軽にご相談ください。最適なクラスをご案内いたします。

はい、可能です。

トレーニングの内容やクラスの雰囲気を知っていただくために、見学として1回ご参加いただけます。

見学は通常、木曜日夜のアドバンストレーニングクラスでご案内しています。

ご希望の方は、お気軽にご連絡ください。日程を調整させていただきます。

はい、もちろんです。

**すべてのクラスは英語で行われますが、**英語が流暢である必要はありません。基本的な指示を理解し、簡単なコミュニケーションができる程度の英語力があればご参加いただけます。

多くの受講生は、最初から英語に自信があるわけではありません。クラスでは、演技に集中しながら、少しずつ英語にも慣れていけるように進めていきます。

大切なのは、完璧な英語力ではなく、相手と関わろうとする姿勢です。

お問い合わせは日本語でも可能ですので、ご安心ください。日本語でご連絡いただいた場合は、日本語でご返信いたします。

また、私自身もフランス出身で英語で指導を行っているため、第二言語で学ぶ難しさはよく理解しています。どうぞ安心してご参加ください。

プログラムによって異なります。

多くのクラスは週1回のペースで行われ、1回あたり約2.5〜3時間です。

また、コースは数週間にわたって実施され、内容に応じて全10回〜15回程度の構成となっています。

トレーニングは積み重ねで進んでいくため、できるだけ継続してご参加いただくことをおすすめしています。

事前に欠席が分かっている場合は、あらかじめご相談ください。クラスの内容に応じて、進行についてのアドバイスなどをお伝えすることも可能です。

できる範囲でサポートいたしますので、ご安心ください。

クラスは東京で行われており、主にスタジオスペース（例：大塚ドリームシアター など）を使用します。プログラムによって会場が異なる場合があります。

詳細な場所については、クラス開始前にご案内いたします。

都内のアクセスしやすいスタジオで開催しています。

各プログラムの料金は、期間や内容によって異なります。

詳細な料金は、それぞれのクラスページをご確認ください。目安として、グループクラスは1時間あたり約2,000円、プライベートコーチングは1時間あたり約12,500円となっています。

クラスによっては、早期予約割引などの特典をご用意している場合があります。

最新の情報は各クラスページにてご確認ください。

お問い合わせフォーム、またはメール（lucas@actingcoachjapan.com）にてご連絡ください。

参加の可否を確認した後、今後の流れについてご案内いたします。

はい、クラス内で撮影されたシーンの映像をお渡ししています。

撮影後、編集された映像をお渡しし、ご自身の演技の振り返りや今後の成長にご活用いただけます。

はい、非常に役立ちます。

このトレーニングでは、真実に基づいた反応的な演技を重視しており、オーディションや現場でそのまま活かすことができます。

直感力や感情のつながりを深め、カメラの前でも舞台上でも、より自然で説得力のある存在感を身につけることができます。